3. TEMA: FLÜT TEKNİKLERİ
SAB11. Müziksel Çalma
E1.1. Merak, E1.4. Kendine İnanma (Öz Yeterlilik), E1.5. Kendine Güvenme (Öz Güven)
SDB1.3. Kendine Uyarlama (Öz Yansıtma), SDB3.1. Uyum
D3. Çalışkanlık
OB1. Bilgi Okuryazarlığı
FLT. 3.3.1. Temel dil vurma tekniği ile çalabilme
a) Temel dil vurma tekniğini kullanacağı egzersizi veya etütü çözümler.
b) Temel dil vurma tekniğini uygulayabilmek için duruş ve tutuş pozisyonu alır.
c) Temel dil vurma tekniğini kullanır.
ç) Öğrendiği seslerden oluşan egzersizleri ve etütleri temel dil vurma tekniği kullanarak müziksel bileşenlere uygun çalar.
FLT. 3.3.2. Bağlı çalma tekniği (legato) ile çalabilme
a) Bağlı çalma tekniğini kullanacağı egzersizi veya etütü çözümler.
b) Bağlı çalma tekniğini uygulayabilmek için duruş ve tutuş pozisyonu alır.
c) Bağlı çalma tekniğini kullanır.
ç) Öğrendiği seslerden oluşan egzersizler/etütleri bağlı çalma tekniği kullanarak müziksel bileşenlere uygun çalar.
FLT. 3.3.3. Dil ve bağ ilişkisini kurarak çalabilme
a) Dil ve bağ ilişkisini kullanacağı egzersizi veya etütü çözümler.
b) Dil ve bağ ilişkisini kurabilmek için duruş ve tutuş pozisyonu alır.
c) Dil ve bağ ilişkisini kullanır.
ç) Öğrendiği seslerden oluşan egzersizleri ve etütleri dil ve bağ ilişkisi kurarak müziksel bileşenlere uygun çalar.
FLT. 3.3.4. Staccato tekniği ile çalabilme
a) Staccato tekniğini kullanacağı egzersizi veya etütü çözümler.
b) Staccato tekniğini uygulayabilmek için duruş ve tutuş pozisyonu alır.
c) Staccato tekniğini doğru kullanır.
ç) Egzersizleri ve etütleri staccato tekniği kullanarak müziksel bileşenlere uygun çalar.
FLT. 3.3.5. Dil, bağ ve staccato ilişkisini kurarak çalabilme
a) Dil, bağ ve staccato ilişkisini kullanacağı egzersizi veya etütü çözümler.
b) Dil, bağ ve staccato ilişkisini kurabilmek için duruş ve tutuş pozisyonu alır.
c) Dil, bağ ve staccato ilişkisini doğru kullanır.
ç) Egzersizlerİ ve etütleri dil ve bağ ilişkisi kurarak müziksel bileşenlere uygun çalar.
Dil Vurma Tekniğinin Öğretilmesi ve Uygulanması
Bağlı Çalma (Legato) Tekniğinin Öğrenimi ve Geliştirilmesi
Staccato Tekniğinin Doğru Uygulanması ve Pratik Edilmesi
Dil, Bağ ve Staccato Teknikleri Arasında Geçişlerin Yapılması
bağlı çalma (legato), dil vurma, duruş, düzenli çalışma, nefes kontrolü, staccato, teknik geçiş, tutuş
Öğrenme çıktıları; doğru-yanlış soruları, eşleştirme soruları, gözlem formu, kontrol listesi araçları ile ölçülebilir. Dil vurma, bağlı çalma, staccato ve bu tekniklerin birlikte kullanımıyla ilgili bilgiler, doğru-yanlış ve eşleştirme soruları ile ölçülebilir. Performans görevi olarak öğrencilerden dil, bağ ve staccato tekniklerini içeren kısa bir egzersiz veya melodi çalmaları istenebilir. Performans sırasında doğru ritmik vurgu, nefes kontrolü, akıcılık ve teknik doğruluk değerlendirilebilir. Performans görevi; analitik dereceli puanlama anahtarı, gözlem formu ve öz/akran değerlendirme formları ile değerlendirilebilir.
Öğrencilerin flütü doğru bir şekilde tutabildikleri, temel duruş ve nefes alma pozisyonlarını öğrendikleri, çalma sırasında parmaklarını doğru bir şekilde konumlandırabilecekleri, “bağlı çalma“ (legato), “kısa çalma“ (staccato), “dil vurma“ gibi temel müzik terimlerini bildikleri; flütle basit sesleri çıkarabildikleri ve temel notaları okuyarak bu sesleri doğru şekilde uygulayabildikleri, daha önce öğrendikleri notaları tanıyıp çalabildikleri kabul edilir.
Öğrencilerin düzeylerini, ilgi ve ihtiyaçlarını değerlendirmek için derse “Flütle küçük bir maceraya çıkmaya hazır mısınız?“ gibi heyecan verici bir girişle başlanabilir. Dil vurma, bağlı çalma ve staccato tekniklerinden kısaca bahsederek “Bu tekniklerden birini kullanarak nasıl sesler çıkarabileceğimizi tahmin edebilir misiniz?“, “Hangisi daha çok hoşunuza giderdi?“ gibi sorular sorulabilir.
Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini öğrenirken daha önceki müzik deneyimlerinden yararlanırlar. Örneğin ritim çalışmaları sırasında öğrendikleri kısa-düzgün nefes alma alışkanlıklarını bu teknikle ilişkilendirerek sesin daha net çıkmasını sağlayabilirler. Sınıfta öğrenilen bu teknik günlük hayatta da anlam kazanır. Öğrenciler, şarkı söylerken ya da herhangi bir nefesli çalgıyı dinlerken dilin ses üzerindeki etkisini fark ederler. Bir melodiyi çalarken “Dil vurma tekniğini kullanarak hangi notayı daha temiz duyurabiliriz?“ sorusuna yanıt ararken müzikte bu tekniğin nasıl kullanıldığını keşfedebilirler.
FLT. 3.3.1
Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini öğrenirken merak duygularını harekete geçirerek sürece katılım sağlar. Öğretmen “Dil vurma tekniği sesi nasıl daha net çıkarabilir?“, “Nefes kontrolü ile bu teknik arasındaki bağlantı nedir?“ gibi sorular yönelterek öğrencilerin öğrenme sürecine etkin katılımını teşvik eder. Öğrenciler, bu sorulara cevap bulmaya çalışırken denemeler yapar ve gözlemlediklerini paylaşır. Örneğin farklı vuruş tekniklerini deneyerek hangi yöntemin daha net bir ses çıkardığını keşfederler. Öğretmen öğrencilere “Bu teknikle başka hangi melodilerde farklılık yaratabilirsiniz?“ gibi açık uçlu sorular sorarak onların yaratıcılıklarını ve merak duygularını canlı tutar (E1.1). Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini öğrenirken bilgiye ihtiyaç duydukları noktaları fark eder. Örneğin “Dilin konumu sesin netliğini nasıl etkiler?“ veya “Doğru nefes kontrolüyle daha temiz sesler nasıl çıkarabilirim?“ gibi sorularla öğrenme sürecini başlatırlar. Öğretmen bu sorulara rehberlik ederek temel dil vurma tekniğinin önemini açıklar ve uygulamalı örneklerle öğrencilerin merakını canlı tutar. Öğrenciler, deneme ve gözlem yoluyla doğru pozisyonu ve teknikleri öğrenirken bilgiyi anlamlandırır ve uygulamalı olarak sürece dâhil olurlar. Bu şekilde bilgiye ihtiyaç duyma ve bilgiyi uygulama becerileri gelişir (OB1). Öğrencilerin temel dil vurma tekniğini öğrenirken seçilen egzersizlerin veya etütlerin çözümlemesi üzerinde durulur. Bu süreçte öğrenciler, egzersizdeki notaları ve ritimleri adım adım inceleyerek hangi notada dil vurma tekniğini kullanacaklarını öğrenirler. Çözümleme sırasında öğretmen rehberliğinde her nota dikkatle ele alınır, öğrencilerin dil vurmayı nerede ve nasıl uygulamaları gerektiği açıklanır. Bu yöntemle öğrenciler, notaları doğru sırayla takip etmeyi ve dil vurmanın ses üretimine olan etkisini fark etmeyi öğrenirler. Çözümleme çalışmaları, öğrencilerin egzersizi anlamalarını kolaylaştırırken temel tekniği doğru bir şekilde uygulamalarını sağlamaya yardımcı olur. Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini doğru uygulayabilmek için doğru duruş ve tutuş pozisyonunu öğrenir. Öğretmen flüt çalarken ideal duruş ve tutuş pozisyonunu öğrenciler için gösterir. Öğrenciler, flüt çalmaya başlarken doğru duruş ve tutuş pozisyonunu alarak hazırlanır. Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini (“t“ veya “d“ seslerini kullanarak) doğru bir şekilde uygulamayı öğrenir. Öğretmen temel dil vurma tekniğinin nasıl uygulandığını açıklar. Öğrencilere flüt çalarken dilin doğru noktada hafifçe vurması gerektiği ve bu hareketin nefesi daha etkili kullanmalarını sağlayacağı anlatılır. Öğrenciler, öğretmen rehberliğinde dil vuruşları yaparak bu tekniği dener. Öğretmen her öğrenciyi tek tek gözlemleyerek gerektiğinde düzeltmeler yapar. Dil vurma tekniği ile çıkarılan seslerin, net ve temiz çıkıp çıkmadığı kontrol edilir. Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini doğru bir şekilde uygular ve flütten temiz sesler çıkarır. Öğrenciler, öğrendikleri sesleri dil vurma tekniği kullanarak ezgisel yapıya uygun şekilde çalar. Öğrencilere temel dil vurma tekniği ile çalabilecekleri kısa egzersizler veya etütler verilir. Bu egzersizler, öğrendikleri notaların müziksel bileşenlere uygun olarak ardı ardına çalınmasını sağlar. Öğretmen her öğrenciyi gözlemleyerek dil vurma tekniğini doğru şekilde uygulayıp uygulamadığını kontrol eder ve gerekli rehberliği sağlar. Öğretmen; her öğrencinin duruş, tutuş, dil vurma tekniği ve ezgisel çalma becerilerini değerlendirir. Öğrenciler, temel dil vurma tekniğini öğrenirken kendilerine olan güvenlerini artıracak şekilde desteklenir. Öğretmen “Hangi notalarda bu tekniği daha iyi uyguladığını fark ettin?“ veya “Hangi yöntemle daha temiz bir ses çıkardığını gördün?“ gibi sorular sorarak öğrencilerin kendi başarılarını fark etmelerini sağlar. Öğrencilere dil vurma tekniğiyle çalınan basit bir melodiyi temiz bir şekilde tamamladıklarında, kendilerini değerlendirme fırsatı sunulur. Öğrenciler, her başarıda kendi potansiyellerini daha net görür ve bir sonraki adıma güvenle ilerler (E1.4). Performans görevi olarak öğrencilerden dil, bağ ve staccato tekniklerini içeren kısa bir egzersiz veya melodi çalmaları istenebilir. Performans sırasında doğru ritmik vurgu, nefes kontrolü, akıcılık ve teknik doğruluk değerlendirilebilir. Performans görevi; analitik dereceli puanlama anahtarı, gözlem formu ve öz/akran değerlendirme formları ile değerlendirilebilir.
FLT.3.3.2
Öğrenciler, bağlı çalma tekniğini öğrenirken bilgiye ihtiyaç duydukları noktaları fark eder. Örneğin “Bağlı çalma sırasında nefesimi nasıl daha iyi kontrol edebilirim?“ veya “Notalar arasında kesintisiz geçişi nasıl sağlarım?“ gibi sorularla öğrenme sürecine yönelirler. Öğretmen bu sorulara rehberlik ederek bağlı çalma tekniğinin temel prensiplerini açıklar ve uygulamalı çalışmalarla öğrencilerin bu tekniği deneyimlemelerini sağlar. Öğrenciler, deneme ve gözlem yoluyla teknikleri öğrenirken öğrendikleri bilgiyi flüt üzerinde uygulamalı olarak test ederler. Bu süreç, öğrencilerin hem bilgiye ulaşma ihtiyacını fark etmelerini hem de bu bilgiyi etkili bir şekilde kullanmalarını destekler (OB1). Öğrencilerin bağlı çalma tekniğini öğrenmeleri ve uygulamaları amacıyla hazırlanan egzersiz veya etütler çözümleme yoluyla ele alınır. Çözümleme sırasında öğrenciler bağlı çalma tekniğiyle icra edilecek notaları dikkatle inceler ve bu tekniğin gerektirdiği akıcı ve kesintisiz ses üretimine odaklanır. Egzersizdeki notalar ve bağ işaretleri adım adım açıklanır, öğrencilerin notalar arasındaki geçişleri pürüzsüz bir şekilde gerçekleştirmeleri sağlanır. Bu süreçte hangi notaların tek nefeste çalınacağı ve bağların müzikal ifadeye nasıl katkıda bulunduğu üzerinde durulur. Öğretmen, bağlı çalma tekniğinin etkili olabilmesi için doğru duruşun önemini açıklar. Öğrenciler, bağlı çalma tekniğine uygun duruş ve tutuş pozisyonunu alır. Öğrenciler, bağlı çalma tekniğini doğru bir şekilde uygular. Öğretmen, bağlı çalma tekniğini (legato) açıklar. Öğrenciler, flütlerini kullanarak iki veya daha fazla notayı bağlı bir şekilde çalmaya çalışır. Öğretmen, bağlı çalma sırasında nefesin kontrollü bir şekilde kullanılması gerektiğini hatırlatır. Her öğrenci bağlı çalma tekniğini denerken öğretmen rehberlik eder, öğrencilerin notalar arasında yumuşak geçişler yapmasını sağlamak için geri bildirimde bulunur. Öğrenciler, bağlı çalma tekniğini kullanarak notalar arasında yumuşak ve kesintisiz geçişler yapar. Öğrenciler, öğrendikleri notaları bağlı çalma tekniğini kullanarak ezgisel bir yapıda çalar. Öğretmen öğrencilerin bağlı çalma tekniğini uygulayabileceği kısa egzersizler veya etütler seçer. Bu egzersiz veye etütlerde notalar, melodik bir bütünlük oluşturacak şekilde sıralanmıştır. Öğrenciler, bu egzersizleri bağlı çalma tekniğiyle çalışır. Öğretmen her öğrencinin tekniğini gözlemleyerek gerektiğinde düzeltmeler yapar ve doğru teknik için rehberlik sağlar. Bağlı çalma tekniği ile yapılan bu egzersizlerde, notalar arasındaki akıcılığa ve ezgisel yapıya uygunluğa özellikle dikkat edilir. Öğrenciler, öğrendikleri sesleri bağlı çalma tekniğiyle çalarak müziksel bileşenlere uygun bir bütünlük sağlar. Öğretmen; her öğrencinin duruş, tutuş, bağlı çalma tekniği ve ezgisel çalma becerilerini değerlendirir. Öğrencilere bağlı çalma tekniğini kullanarak çıkarılan seslerin akıcılığı ve yumuşak geçişler hakkında geri bildirim verilir.
FLT.3.3.3
Öğrencilerin dil ve bağ tekniklerinin birlikte kullanımını öğrenmeleri amacıyla bu iki tekniği içeren egzersiz veya etütlerin çözümlemesi yapılır. Çözümleme sürecinde öğrenciler hangi notaların dil vurma tekniğiyle, hangi notaların ise bağlı çalma tekniğiyle icra edileceğini adım adım öğrenirler. Egzersiz üzerindeki bağ işaretleri ve dil vurma noktaları incelenerek tekniklerin nasıl birbiriyle uyum içinde kullanılacağı açıklanır. Öğrencilere dil ve bağ arasındaki geçişlerin pürüzsüz ve akıcı bir şekilde gerçekleştirilmesi için rehberlik edilir. Çözümleme sırasında dil vurma ile başlanan notaların ardından gelen bağlı notaların kesintisiz bir şekilde duyulması üzerinde durulur. Öğrenciler, öğretmen rehberliğinde ideal duruş ve tutuş pozisyonunu alır. Öğretmen her öğrencinin pozisyonunu gözlemleyerek gerekli düzeltmeleri yapar. Öğrenciler, dil ve bağ tekniklerini birlikte kullanarak bu iki teknik arasında akıcı geçiş yapmayı öğrenir. Öğretmen dil ve bağ (legato) tekniklerinin nasıl bir arada kullanılacağını açıklar. Dil tekniğiyle vurgulanan seslerin ardından bağlı notaların daha akıcı ve kesintisiz bir şekilde gelmesi gerektiği belirtilir. Öğrenciler, öğretmen rehberliğinde belirli bir sırayla dil ve bağ tekniklerini birleştirerek denemeler yapar. Dil tekniğiyle başlayan bir nota, bağlı bir geçişle diğer notaya aktarılır. Öğretmen öğrencilerin akıcı bir şekilde dil ve bağ ilişkisi kurabilmesi için geri bildirimde bulunur. Öğrenciler, dil ve bağ teknikleri arasında akıcı geçişler yaparak bu teknikleri bir arada kullanır.Öğrenciler, öğrendikleri sesleri dil ve bağ ilişkisi kurarak ezgisel bir yapıya uygun şekilde çalar. Öğretmen öğrencilerin dil ve bağ ilişkisini uygulayabileceği kısa egzersizler veya etütler seçer. Bu egzersiz ve etütlerde bazı notalar dil tekniğiyle bazıları ise bağ tekniğiyle çalınacak şekilde düzenlenmiştir. Öğrenciler, dil ve bağ ilişkisini kurarak bu egzersizleri çalar. Öğretmen her öğrenciyi gözlemleyerek gerektiğinde tekniklerine rehberlik eder. Bu aşamada öğrencilerin notalar arasında yumuşak ve dengeli geçişler yapmasına dikkat edilir, böylece müzikal bir bütünlük sağlanır. Öğrenciler, öğrendikleri sesleri dil ve bağ ilişkisi kurarak çalar ve müziksel bileşenlere uygun bir bütünlük sağlar. Öğretmen; her öğrencinin duruş, tutuş, dil ve bağ ilişkisi kurma becerilerini değerlendirir. Öğrencilere dil ve bağ ilişkisi kurarak çaldıkları seslerdeki akıcılık, denge ve bütünlük hakkında geri bildirim verilir. Öğrenciler, temel dil vurma, bağlı çalma ve diğer teknikleri öğrenirken hem kendi performanslarını hem de arkadaşlarının performanslarını gözlemleyerek tekniklerin etkisini anlamaya çalışır. Gözlem sonuçlarını not alarak doğru uygulamaları ve geliştirilmesi gereken alanları kategorize ederler. Örneğin “Teknik doğru“, “Daha fazla pratik gerekli“ gibi başlıklarla değerlendirme yaparlar. Bu süreçte öğrenciler öğretmen rehberliğinde notlarını kaydeder ve geri bildirim alarak öğrenme süreçlerini geliştirir (KB2.2). Öğrenciler, dil ve bağ ilişkisini öğrenirken kendi performanslarını değerlendirme fırsatı bulur. Öğretmen öğrencilere tekniklerin etkili uygulanabilmesi için dikkat etmeleri gereken noktaları açıklar ve öz değerlendirme yapmaları için rehberlik eder. Öğrenciler, çaldıkları seslerin netliği, geçişlerin akıcılığı ve tekniklerin doğruluğunu gözlemleyerek kendilerini değerlendirir. Bu süreçte güçlü yönlerini belirlerken eksik gördükleri alanları fark eder ve geliştirmek için stratejiler oluşturur. Öğrenciler, değerlendirmeleri doğrultusunda düşünce ve davranışlarını dönüştürerek daha etkili bir performans sergiler. Öğretmenin sağladığı geri bildirimler ve rehberlik sayesinde öğrenciler; yalnızca teknik becerilerini değil aynı zamanda öğrenme süreçlerini geliştirme ve dönüştürme becerisi kazanır (SDB1.3).
FLT.3.3.4
Öğrencilerin staccato tekniğini öğrenmeleri ve uygulamaları amacıyla bu tekniğe özel olarak hazırlanmış egzersiz veya etütler çözümleme yoluyla ele alınır. Çözümleme sürecinde öğrenciler staccato tekniğinin kısa, kesik ve net ses üretme gerekliliğini kavrarlar. Egzersizdeki notalar dikkatle incelenir, her notanın staccato tekniğiyle nasıl çalınacağı açıklanır. Çözümlemede, notaların doğru sürede kesilmesi ve seslerin net bir şekilde duyulması üzerinde durulur. Ayrıca staccato tekniğinin ritmik doğruluğunu koruyarak uygulanması için öğrenciler yönlendirilir. Öğrenciler, öğretmenin gösterdiği duruş ve tutuş pozisyonunu alır ve öğretmen her öğrencinin duruşunu kontrol ederek düzeltmeler yapar. Öğrenciler, staccato tekniğini kullanarak notaları kısa ve kesik bir şekilde çalmayı öğrenir. Öğretmen staccato tekniğinin nasıl uygulanacağını açıklar. Notaların kısa ve ayrık çalınmasını sağlayan bu teknikte, nefesin kontrollü bir şekilde verilip hızlı kesilmesi gerektiği vurgulanır. Öğrenciler, öğretmen rehberliğinde belirli notaları staccato tekniğiyle çalmayı dener. Her öğrencinin çıkardığı seslerin kısa ve belirgin olmasına dikkat edilir. Öğretmen öğrencilerin nefes ve dil koordinasyonunu doğru bir şekilde uygulayıp uygulamadığını kontrol eder ve gerekli yönlendirmeleri yapar. Öğrenciler, öğrendikleri notaları staccato tekniğini kullanarak ezgisel bir yapıya uygun şekilde çalar. Öğretmen öğrencilerin staccato tekniğini kullanarak çalabilecekleri kısa egzersizler veya etütler seçer. Bu egzersizler, notaların ayrık bir şekilde çalınması gereken bölümler içermektedir. Öğrenciler, staccato tekniğini kullanarak bu egzersizleri çalar ve her notanın kısa ve net olmasına dikkat eder. Öğretmen her öğrenciyi gözlemleyerek gerektiğinde düzeltmeler yapar ve teknik destek sağlar. Egzersizlerin, öğrencilerin staccato tekniğini kullanarak müzikal yapıyı uygun bir şekilde icra edebilmelerini sağlaması hedeflenir. Öğrenciler, öğrendikleri sesleri staccato tekniğiyle çalar ve müziksel bileşenlere uygun bir bütünlük oluşturur. Öğretmen; her öğrencinin duruş, tutuş, staccato tekniği kullanımı ve ezgisel çalma becerilerini değerlendirir. Öğrencilere staccato tekniğini kullanarak çıkarılan seslerin kısalık ve netlik açısından uygunluğu hakkında geri bildirim verilir.
FLT.3.3.5
Öğrencilerin dil, bağ ve staccato tekniklerini bir arada öğrenmeleri ve uygulamaları amacıyla hazırlanan egzersiz veya etütler çözümleme yoluyla ele alınır. Çözümleme sürecinde öğrenciler bu üç tekniğin birbiriyle nasıl ilişkilendirileceğini ve doğru bir şekilde nasıl uygulanacağını adım adım öğrenirler. Egzersizdeki notalar dikkatle incelenir; hangi notaların dil vurmayla, hangi notaların bağlı çalmayla ve hangi notaların staccato tekniğiyle çalınacağı açıklanır. Dil ve bağ teknikleri arasındaki pürüzsüz geçişler üzerinde durulurken staccato notalarının kısa ve net bir şekilde ifade edilmesi gerektiği vurgulanır. Çözümlemede tekniklerin müzikal ifadeyi nasıl zenginleştirdiği gösterilir ve öğrenciler, farklı tekniklerin bir arada uyum içinde nasıl kullanılacağını uygulamalı olarak öğrenirler. Her bir tekniğin müzikal yapıdaki rolünü analiz eden öğrenciler, teknikler arasındaki geçişleri daha akıcı hâle getirmek için bilgilerini birleştirir. Örneğin dil tekniğinin netlik sağladığını, bağ tekniğinin akıcılığı artırdığını ve staccato tekniğinin keskinlik kattığını fark ederler. Bu bilgileri sentezleyerek her bir teknikle eserin dinamik yapısını zenginleştirirler. Süreç boyunca öğrendiklerini kısa notlarla özetleyerek kendi yorumlarını geliştirir ve bu yorumlarla tekniklerin müzikal anlamdaki katkılarını bütünsel bir şekilde ifade ederler (OB1). Öğrenciler, dil, bağ ve staccato tekniklerini birleştirerek çalışırken yeni ve belirsiz durumlara uyum sağlamayı öğrenir (SDB3.1). Öğretmen, teknikler arası geçişlerdeki zorlukların doğal olduğunu vurgular ve öğrencilerin bu durumlara açık olmalarını teşvik eder. Öğrenciler, öğretmenin gösterdiği duruş ve tutuş pozisyonlarını alır. Öğretmen öğrencilerin her birinin pozisyonunu gözlemleyerek gerekli düzeltmeleri yapar. Öğretmen dil, bağ ve staccato tekniklerinin birbirleriyle nasıl uyum içinde kullanılacağını açıklar. Bu üç tekniğin aynı eser içinde nasıl birbirini tamamlayarak kullanılabileceği örneklerle gösterilir. Öğrenciler, belirli notalar için dil, bağ ve staccato tekniklerini sırayla uygular. Örneğin bir notayı dil tekniğiyle ardından gelen iki notayı bağlı (legato) ve son notayı staccato şeklinde çalarak teknikler arası geçişleri deneyimleyebilir. Öğretmen öğrencilerin her teknik arasındaki geçişleri yumuşak ve uyumlu yapabilmeleri için geri bildirimde bulunur. Öğrenciler, dil, bağ ve staccato teknikleri arasında akıcı geçişler yaparak bu üç tekniği bir arada kullanır. Öğretmen öğrencilerin dil, bağ ve staccato ilişkisini uygulayabilecekleri kısa egzersizler veya etütler seçer. Bu egzersizlerde bazı notalar dil tekniğiyle bazıları bağ (legato) ve bazıları da staccato ile çalınacak şekilde düzenlenmiştir. Öğrenciler, bu egzersizleri çalarken her notada hangi tekniği kullanacaklarını belirler ve uygulama sırasında geçişlere dikkat eder. Öğretmen her öğrenciyi gözlemleyerek gerektiğinde tekniklerine rehberlik eder. Öğrencilerin müziksel bileşenleri uygulayarak teknikleri uyum içinde kullanmalarına ve notalar arasında akıcı geçişler yapmalarına dikkat edilir. Öğretmen; her öğrencinin duruş, tutuş, dil, bağ ve staccato tekniklerini kullanarak geçiş yapma becerilerini değerlendirir. Öğrencilere dil, bağ ve staccato tekniklerini kullanarak çıkarılan seslerin uyum, geçiş akıcılığı ve müzikal bütünlük açısından uygunluğu hakkında geri bildirim verilir. Her öğrenciye eksik veya gelişime açık alanlarla ilgili öneriler sunularak tekniği daha iyi pekiştirmeleri sağlanır. Öğrenciler, dil, bağ ve staccato tekniklerini öğrenirken gözlemlerini analiz ederek temel farkları anlamaya çalışır. Tekniklerin etkisini çözümleyip dil tekniğinin netlik, bağ tekniğinin akıcılık, staccato tekniğinin ise keskinlik sağladığını belirlerler. Öğretmen rehberliğinde öğrendikleri bilgileri kısa notlar veya açıklamalarla özetlerler. Örneğin “Bağ tekniği notaları yumuşakça birleştirir.“ gibi ifadelerle bilgiyi kendi cümleleriyle aktarır ve tekniklerin müzikal yapıdaki rollerini tanımlar (KB2.3). Öğrenciler, dil, bağ ve staccato tekniklerini öğrenirken öz güvenlerini artıracak şekilde teşvik edilir (E1.5). Öğrenciler, dil, bağ ve staccato tekniklerini öğrenirken düzenli çalışmanın önemini fark eder ve başarılarını artırmak için hedefler belirler. Öğretmen rehberliğinde tekniklerin öğrenimi için kısa ve ulaşılabilir hedefler (her gün bir teknik üzerinde 10 dakika çalışmak) oluştururlar. Öğrenciler, bu hedeflere ulaşmak için bir çalışma planı hazırlar ve planlarını uygularken zaman yönetimi becerilerini kullanır. Çalışma sırasında karşılaşılan zorluklar doğrultusunda, hedeflerini ve planlarını gerektiğinde yeniden düzenler. Bu süreç, öğrencilerin sistemli bir şekilde ilerlemelerini ve öğrenim sürecinde sorumluluklarını yerine getirmelerini sağlar (D3.2). Performans görevi olarak öğrencilerden dil, bağ ve staccato tekniklerini içeren kısa bir egzersiz veya melodi çalmaları istenebilir. Performans görevi, analitik dereceli puanlama anahtarı ile değerlendirilebilir. Ayrıca süreç değerlendirilirken gözlem formu, kontrol listesi, çalışma kâğıtları ve öz/akran değerlendirme formları kullanılabilir.
Öğrencilerden öğrendikleri dil, bağ ve staccato tekniklerini kullanarak kendi kısa melodilerini oluşturmaları istenebilir. Bu melodilerin tekniklerin karakteristik özelliklerini vurgulaması beklenebilir. Örneğin melodinin bir bölümünde staccato ile keskin vurgular yapılırken diğer bölümünde bağ tekniği ile yumuşak geçişler oluşturulması teşvik edilebilir. Öğrencilere aynı melodiyi üç farklı şekilde (yalnızca dil tekniği, yalnızca bağ tekniği, yalnızca staccato tekniği) çalmaları için bir görev verilebilir.
Öğrencilere tekniklerin doğru uygulanmasını göstermek amacıyla görseller veya videolar sunulabilir. Örneğin doğru ağız pozisyonu ve nefes kontrolünü açıklayan şemalar kullanılabilir. Flüt üzerindeki parmak pozisyonlarını daha iyi anlamaları için renkli işaretler eklenebilir. Bu işaretler, hangi deliklerin hangi nota için kapatılması gerektiğini görselleştirerek öğrenme sürecini hızlandırabilir. Öğrenciler, öğretmenin veya arkadaşlarının rehberliğinde teknikleri grup içinde çalışabilirler. Örneğin bir öğrencinin bağlı çalma örneğini dinlerken diğer öğrencilerin yalnızca ilk notayı tekrar etmeleri ve daha sonra geçişi tamamlamaları sağlanabilir.


