2. TEMA: BAĞLAMADA TEKE TAVRINI UYGULUYORUM
SAB11. Müziksel Çalma
E3.1. Muhakeme, E3.2. Odaklanma
SDB1.2. Kendini Düzenleme (Öz Düzenleme), SDB2.1. İletişim
D3. Çalışkanlık, D10. Mütevazılık, D19. Vatanseverlik
OB1. Bilgi Okuryazarlığı, OB9. Sanat Okuryazarlığı
BAĞL.8.2.1. Bağlamada teke tavrını çalabilme
a) Bağlamada teke tavrını çözümler.
b) Bağlamada teke tavrını çalarken duruş ve tutuş pozisyonunu alır.
c) Bağlamada teke tavrını, çalgıya özgü teknikleri kullanır.
ç) Bağlamada teke tavır tekniği ile müziksel bileşenleri uygular.
Bağlamada Teke Tavrı
teke
Temadaki öğrenme çıktıları; gözlem formu, performans görevi ve öz değerlendirme formu kullanılarak değerlendirilebilir. Performans görevi olarak öğrencilerden eserlerde teke tavır tekniklerini çalmaları ile ilgili performanslar istenebilir. Performans görevi, dereceli puanlama anahtarı ile değerlendirilir.
Öğrencilerin bağlamada sağ bileğin tavır tekniğini uygulamada gereken düzeyde oldukları kabul edilmektedir.
Öğrencilerin teke tavrını içeren örnek müziklerde kullanılan teknikleri ve tezene vuruşlarının yapısını tanıyıp tanımadıkları sorgulanabilir. Bağlamada teke tavrının doğru duruş, tutuş ve tezene vuruşları ile nasıl çalındığına dair farkındalıkları değerlendirilebilir. Ayrıca öğrencilerin grup hâlinde çalma deneyimlerinde müzikal uyum ve senkronizasyon konusundaki bilgi ve becerileri gözlemlenebilir. Kendi performanslarını değerlendirme ve geliştirme yetenekleri de ön değerlendirme kapsamında ele alınabilir.
Öğrencilere günlük yaşamda dans ya da spor yaparken kullandıkları düzenli ve hızlı el–bilek hareketleri hatırlatılabilir. Bu hareketlerin teke tavrındaki tezene vuruşları ve sağ bilek kontrolüyle benzerlik gösterdiği açıklanabilir. Öğrencilerin günlük aktivitelerinde kazandıkları koordinasyonu müzikte de kullanabilecekleri vurgulanabilir. Grup hâlinde yapılan çalışmaların iletişim ve takım becerilerini geliştireceği, teke tavrının tarihsel ve kültürel yönünün ise farklı kültürel unsurları tanımalarına katkıda bulunacağı belirtilebilir.
BAĞL.8.2.1
Teke tavrının yapısı ve özellikleri hakkında bilgi verilir. Öğrencilere teke tavrının tarihsel ve kültürel bağlamı tanıtılır (D19.2). Öğrencilere teke tavrını içeren örnek müzikler dinletilir ve bu örneklerden hangi tekniklerin kullanıldığını ve teke tavrının ruhunu nasıl yansıttığını fark etmeleri sağlanır (SDB2.1, OB9). Öğrenciler, teke tavrını çalarken duygusal ifadeyi nasıl vereceklerini keşfederler (E3.2.). Bağlamada teke tavrını doğru bir şekilde çalabilmek için öğrencilere doğru duruş ve tutuş pozisyonları öğretilir. Bağlamayı doğru tutarak rahat ve doğal bir pozisyon almaları gerektiği, sazın ne çok sert ne de gevşek tutulması gerektiği anlatılır. Teke tavrının tezene vuruşları gösterilir ve sağ bilek alıştırmaları yapılır (E3.1, OB1). Öğrenciler, özellikle sağ bilek hareketlerine odaklanarak daha hızlı ve hassas tezene vuruşları yapmayı öğrenirler. Öğretmen, bu alıştırmalarda öğrencilerin teknik gelişimlerini izler ve gerekli düzeltmeleri sağlar. Ayrıca tezene vuruşlarının melodik yapıya nasıl entegre edileceğini gösterir. Öğrenciler, öğretmenin rehberliğinde basit teke tavrı melodilerini çalmaya başlarlar. Ardından öğrenciler teke tavrına özgü tezene vuruşlarını örnek eserler üzerinde uygular ve öğretmen rehberliğinde her birini pratik ederler (D3.1). Öğrenciler, parmak pozisyonları ve vuruş tekniklerini daha hassas bir şekilde çalışarak daha kontrollü ve doğru tezene vuruşları gerçekleştirmeyi öğrenirler. Öğretmen, bu tekniklerin doğru bir şekilde uygulanmasını sağlamak için bireysel geri bildirim verir. Öğrenciler, çaldıkları parçaları sınıfta diğer arkadaşlarına sunar, grup olarak çalma pratiği yaparlar. Öğrenciler, sınıf içinde karşılıklı olarak deneyimlerini paylaşarak birbirlerinden öğrenirler (D3.4, OB9). Öğrenciler, küçük gruplar hâlinde birbirlerine yardımcı olarak çalışırlar. Bu iş birliği öğrencilerin kendi güçlü yönlerini fark etmelerini ve grup içinde birbirlerinden öğrenmelerini sağlar. Grup performansları sayesinde müzikal uyum ve senkronizasyonun nasıl sağlanacağı üzerine deneyim kazandırılır. Öğrenciler, kendi çalma performanslarını gözden geçirip hangi alanlarda eksik olduklarını ve hangi alanlarda güçlü olduklarını belirlemek için kısa bir öz değerlendirme yapabilirler (D10.1). Bu süreç, öğrencilerin kendi gelişimlerini fark etmelerine ve hedef koymalarına yardımcı olur (SDB1.2).
Öğrencilere teke tavrının melodilerine yaratıcı dokunuşlar eklemeleri için fırsatlar verilebilir. Bu, öğrencilerin özgün yorumlar geliştirmelerini sağlayabilir. Öğrenciler, kendi yorumlarıyla ve küçük değişikliklerle, geleneksel melodileri daha estetik ve farklı bir biçimde çalmayı deneyimleyebilirler.
Öğrenciler, orijinal bir teke tavrı parçası üzerinde özgün yorumlar geliştirmeye başlayabilirler. Bu süreçte öğrencilerin tavrın geleneksel yapısını bozmak yerine onu zenginleştirerek teknik ve duygusal anlamda nasıl daha özgün bir performans oluşturacakları üzerinde çalışmaları sağlanabilir.
Öğretmen, öğrencilerin teke tavrını daha iyi anlayabilmesi için öğrencilere sesli ve görsel materyallerle destek sunabilir, öğrencilerin örnek eserleri parçalara ayırarak adım adım takip etmelerini sağlayabilir. Öğrencilerin duygusal ifadeyi doğru şekilde yansıtmalarına yardımcı olmak için bireysel rehberlik ve daha fazla pratik yapma fırsatı sunulabilir. Teke tavrının teknik yönlerini pekiştirmek için basit alıştırmalar ve tekrarlar yapılabilir, her öğrenciye özel geri bildirim sağlanarak onların güçlük yaşadıkları alanlarda gelişmeleri izlenebilir. Ayrıca video veya ses kaydı kullanarak öğrenciler, kendi performanslarını izleyip teknik doğruluk ve duygusal ifade üzerine daha derinlemesine düşünme imkânı bulabilirler.


